Gorki Theater Berlin: Kritik von "Nach uns das All" - Sibylle Berg/S. Nübling

Das Kabarett lebt. Die Demokratie hat abgewirtschaftet und der Faschismus hat sich durchgesetzt. Deshalb wollen vier Frauen auf den Mars fliegen.

Aus diesem interessanten Thema hätte man eine Menge machen können. Doch die Autorin Sibylle Berg hat sich für Originalität, Ironie und Sarkasmus entschieden. Ihre Welt ist eine Phantasie-Welt, in der Sprachwitz dem inhaltlichen Mystery-Futurismus auf die Sprünge helfen soll. Vorneweg: Es wird kein Theater gespielt. Besser ist es, das Kunstprojekt Performance und Kabarett zu nennen. Die Frauen, die vor dem faschistischen Patriarchat flüchten und sich am Mars ansiedeln wollen? Alle denken das Gleiche, alle sind rigoros in ihrer berechtigten Ablehnung, all tragen die gleichen orangefarbenen Overalls wie bei Fließbandprodukten, sogenannte Weltraumanzüge nebst nichtgebrauchtem Helm. Eine Individualität existiert nicht, man/frau ist sich einer Meinung, unterscheidet sich nur in der Auswahl der coolen, lustigen und giftgeträufelten Sprüche, die wie ziellos abgefeuerte Pfeile wirken, irgendwo versanden und niemanden verletzen, aber beißen und stechen sollen. Das Ergebnis ist bare Unterhaltung mit baren Hintertreppenwitzen.

Foto: Esra Rotthoff

Nur der Mars kann vor Deutschland retten

Die vier missionarischen Frauen (Nora Abdel-Maksoud, Suna Gürler, Svenja Liesau und Abak Safaei-Rad) legen als Kollektiv simultane rhythmische gymnastische Bewegungen hin, die in Hochphasen zuweilen Tanzformat erreichen. Da der böse weiße Mann in Deutschland nach demokratischer Desillusionierung den Faschismus errichtet hat – nicht wenige "farbige" und weiße Staaten sind faschistisch und greifen auf staatliche, institutionalisierte Unterdrückungsmechanismen zurück – müssen sie geplant abhauen, um bei einer Planetenansiedlung im Kosmos das Gute durchzusetzen. Bedauerlicherweise geht es nicht ohne den Mann, denn wer soll sonst die Fortpflanzung sichern, also die Perpetuierung der eigenen Existenz durch den viel versprechenden Nachwuchs? Am besten, man nimmt sich einen perfekten Mann und veranstaltet ein Casting. Torben ist der Auserwählte, und der wird gleich durch vier Männer repräsentiert (Knut Berger, Jonas Dassler, Aram Tafreshian und Mehmet M. Yilmaz). Egal wie sich der kollektive Torben anstrengt und geistige Originalitätsverrenkungen unternimmt: Er genügt nicht dem weiblichen exklusiven Geschmack, schließlich geht es um das Erbgut. Nach dieser Pleite werden geschmacklose Facebook-Kommentare hervorgeholt, die die obwaltende offizielle Herrschaftssprache an Derbheit übertreffen und die Abgeschmackheit des aktuellen geistigen Zustands "illustrieren" sollen. In der Tat, Sibylle Berg entfaltet eine der Erbauung gewidmete Apokalypse, den damaligen Expressionisten und etlichen Irrationalisten ähnelnd. Ihre Anklage enthält keinen positiven Gegenentwurf – sie reagiert nur mit lustigem Sarkasmus. Beim dem man nicht mehr nachdenken muss. Lachen reicht.

Humor ist, wenn man trotzdem lacht

Das Inwendige, Seele gar, Kommunikation, Interaktion, Persönlichkeitsentwicklungen? Die Figuren entwickeln sich nur weiter in verzweifeltem Esprit und gegenseitigen Übertreffungsversuchen, als finde ein Wettbewerb in der Disziplin der Schlagfertigkeit statt. Die Gestik spielt bei den Heiterkeitsphysiognomien keine Rolle, die gleichgeschaltete Choreografie macht es und bereitet den Boden für die Entlarvungsstrategie der wahllos austeilenden Autorin, die ihre Geschütze der Komik überlässt. Humor ist, wenn man trotzdem lacht. Verwunderlich sind die praktisch bei jeder Aufführung stattfindenden Jubelorgien des jungen Publikums, als habe das Gorki mittlerweile einen Kultstatus erreicht. Das ist durchaus berechtigt, denn das Gorki Theater hat unter der Intendanz von Shermin Langhoff bislang Großes geleistet und für viel Denkstoff gesorgt. In dieser Inszenierung kann man den Geist allerdings getrost ausschalten.

Nach uns das All

Regie: Sebastian Nübling, Choreografie: Tabea Martin, Dramaturgie: Katja Hagedorn, Bühne: Magda Willi, Kostüme: Ursula Leuenberger.

Es spielen: Nora Abdel-Maksoud, Knut Berger, Jonas Dassler, Suna Gürler, Svenja Liesau, Abak Safaei-Rad, Aram Tafreshian und Mehmet M. Yilmaz.

Uraufführung war 24. September 2017, Kritik vom 3. Oktober 2017

Dauer: 75 Minuten

SteffenKassel, am 05.10.2017